一个半裸的小女孩坐在一个个色彩各异的波点南瓜里，或在自己的身体上用画笔涂鸦，或托着下巴悠闲地吃着水果，或闭着眼睛奋力地吹着气球，或在悲伤地哭泣流泪，或趴在南瓜上做着甜甜的梦……，这是当代视觉艺术家、摄影师邹晓创作的全新系列作品《波点南瓜里的女孩》，我们不知道该如何确切地定义这组作品，他打破了常规和边界，将摄影、插画、波谱艺术、超现实主义、波点、中国工笔画、水彩等艺术表现手法统统撕碎然后揉和在一起，完成了这一组令人难以置信的作品。经过解构、碰撞、重塑和新的融合，邹晓创造了一个从未有过的艺术新物种，邹晓将它称之为“新艺术插画摄影”。
《波点南瓜里的女孩—果冻》
SIZE：39.15cm * 50.85cm
《波点南瓜里的女孩—气球》
SIZE：39.15cm * 50.85cm
《波点南瓜里的女孩—梦》
SIZE：39.15cm * 50.85cm
2019年邹晓带着女儿去日本参加三年一次的濑户内海艺术祭，这一次旅行让他萌生了要为女儿创作一组特别作品的念头。因为有了草间弥生和安藤忠雄等当代艺术大师，直岛成为了濑户内海众多岛屿里最有名的，被称为日本“现代艺术的圣地” “世界上最治愈的海岛”。草间弥生在直岛，有一黄一红的两个波点大南瓜，尤其是那个黄色南瓜，被称为“世界尽头的南瓜”，几乎成了全球文艺青年们去直岛必须打卡的地方。邹晓在这里拍下了女儿和波点南瓜的合影， “世间一切，都是遇见。就像冷遇见暖，就有了雨；春遇见冬，有了岁月；天遇见地，有了永恒；人遇见人，有了生命。” 那一刻女儿和波点南瓜在奇妙的时间和空间内相遇，邹晓被眼前的画面莫名触动，“小女孩和波点南瓜”邹晓觉得她们两者的结合可以用某种艺术形式被更好地表现出来！
邹晓女儿与草间弥生在直岛的红色波点南瓜
邹晓女儿与直岛 “世界尽头的南瓜”
“艺术是开放的，规定艺术范畴的行为是愚蠢的。”当某天邹晓看到新生代美女画家那小先的一组关于小女孩与波点南瓜的绘画作品，他觉得他找到了他想要的全新艺术形式，他毫不犹豫决定要对这组作品进行复刻再创作。波点南瓜依然是草间弥生的波点南瓜，而小女孩变成了他的女儿。邹晓使用数码相机、水彩、水粉、宣纸、 iPad Pro、Apple Pencil 、Sketch Book等软硬件工具，历时6个月完成了这组作品。插画和摄影作品大家都见得非常多，但这次邹晓的作品不一样，他把两者完美结合，再加上波谱艺术、超现实主义、波点、中国工笔画、水彩等艺术表现手法一起组合出超前的作品，几乎可以用独一无二的插画摄影来形容，细细观察邹晓的这组作品，首先给大家带来的就是第一视觉的欣赏美，这一种美甚至比单纯的人物肖像摄影作品带来的视觉冲击感更强，他的手法相当高超，通过艺术的叠加组合把一组新奇的作品带到了大家面前。
《波点南瓜里的女孩》局部
女儿十周岁生日，作为父亲邹晓把这组作品当成独一无二的礼物送给了女儿，“万物美好，她在中央”， 邹晓特别强烈地希望女儿能永远活在自己的爱里，希望给她一个快乐的童年，让她永远能在自己的小南瓜里做自己喜欢的事，像所有孩子那样自由肆意地表达自己的喜怒哀乐。大概是受基因传承的影响，邹晓的女儿从小就喜欢绘画，邹晓希望女儿因为有了手中的画笔，能将她生命中遇到的所有阴郁暗沉重新变成色彩斑斓。
《波点南瓜里的女孩—涂鸦大师》
SIZE：39.15cm * 50.85cm
《波点南瓜里的女孩—泪》
SIZE：39.15cm * 50.85cm
“肉体会消失，人的生命终将结束，这是自然界的法则；但创作出来的艺术作品却可以永远留存下来，并带着自己的个性独步于世，一直向全世界的人们发出信息。对艺术家来说，这才是真正的永恒，艺术家的价值也由此而决定。” 邹晓的这次创作是他在当下阶段的一种全新探索，他会沿着这个全新方向创作出更多的作品，他要做新艺术插画摄影的开创者！
当代视觉艺术家、广告摄影师、肖像摄影艺术家：邹晓
邹晓，花名“三老爷”，当代视觉艺术家、广告摄影师、肖像摄影艺术家、美术指导。生于无锡，毕业于苏州工艺美院SADVI视觉传达系、美国纽约摄影学院NYIP。自幼随外祖父研习国画，在计白当黑，虚实相生的世界里，深受国学艺术的熏陶，很早便养成了敏锐的艺术洞察力和独到的审美力。邹晓的作品大多简练且极具想象和洞察力，擅于将国学艺术与西方时尚相融合，有着丰富广告经历的他，总能在一次次充满挑战的拍摄中找到商业与艺术的完美平衡点。“关注情绪，而非技巧，用镜头洞见人物灵魂”，这是邹晓对于肖像摄影的理解，也是他一直孜孜追求的摄影信条。作为国内活跃的视觉艺术家和摄影师，邹晓与国内外众多一线品牌、艺人明星、杂志媒体等保持着密切地合作，现工作定居于上海。
